Nombre de las obras de banksy

Nombre de las obras de banksy

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Banksy es un grafitero, activista político y director de cine anónimo afincado en Inglaterra. Su arte callejero satírico y sus epigramas subversivos combinan el humor negro con el grafiti ejecutado con una técnica de estarcido característica. Sus obras de comentario político y social han aparecido en calles, muros y puentes de ciudades de todo el mundo. La obra de Banksy surgió de la escena underground de Bristol, en la que colaboraban artistas y músicos. Banksy dice que se inspiró en 3D, un grafitero que luego se convirtió en miembro fundador del grupo musical inglés Massive Attack.

Banksy expone su arte en superficies visibles para el público, como paredes y piezas de atrezzo físico construidas por él mismo. Banksy no vende fotografías ni reproducciones de sus grafitis callejeros, pero se sabe que los subastadores de arte intentan vender su arte callejero in situ y dejan el problema de su retirada en manos del adjudicatario. Banksy creó una película documental, Exit Through the Gift Shop, anunciada como «la primera película de desastres de arte callejero del mundo», que se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2010. La película se estrenó en el Reino Unido el 5 de marzo de 2010. En enero de 2011, fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Documental por la película. En 2014, fue galardonado como Persona del Año en los Premios Webby 2014.

Significado del arte de banksy

Banksy es un artista callejero, activista político y director de cine inglés cuyo nombre e identidad reales no se han confirmado y son objeto de especulación[2]. Sus obras de comentario político y social han aparecido en calles, muros y puentes de todo el mundo[3]. El trabajo de Banksy surgió de la escena underground de Bristol, que incluía colaboraciones entre artistas y músicos[4]. Banksy dice que se inspiró en 3D, un grafitero y miembro fundador del grupo musical Massive Attack[5].

Banksy expone su arte en superficies visibles para el público, como paredes y piezas de atrezzo físico construidas por él mismo. Banksy ya no vende fotografías ni reproducciones de sus grafitis callejeros, pero sus «instalaciones» públicas se revenden con regularidad, a menudo incluso retirando la pared en la que fueron pintadas[6] Un pequeño número de obras de Banksy se venden oficialmente, pero no públicamente, a través de una agencia creada por Banksy llamada Pest Control. [7] El documental de Banksy Exit Through the Gift Shop (2010) se estrenó en el Festival de Cine de Sundance de 2010.[8] En enero de 2011, fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Largometraje Documental por la película.[9] En 2014, fue galardonado como Persona del Año en los Premios Webby 2014.[10]

Thierry noir

El arte callejero se desarrolla en múltiples formas en lugares públicos o en las calles. El término incluye: la práctica del grafiti, el uso de plantillas, pintura y rotuladores, la proyección de vídeos, la creación de carteles en calles y aceras. El arte callejero se considera un movimiento de artistas que se niegan a ser asociados con las masas, que quieren llamar la atención mostrando sus opiniones políticas, sin que se les asocie con una forma de arte concreta. Los artistas callejeros son básicamente los que prefieren actuar sin permiso, sin consentimiento previo, sin tabúes y sin límites. El arte callejero puede verse en todo el mundo, ya que no tiene fronteras, ni sexo, ni delimitación predeterminada. Todo ello ha contribuido a que esta forma de arte sea cada vez más original y popular.

Bansky es sin duda uno de los grafiteros más legendarios, identificado como un trovador de los tiempos modernos. Es un artista reconocido y comprometido, incisivo y a menudo sorprendente. Hoy en día, Banksy ocupa un lugar entre las grandes pesonalidades de este mundo, con sus acciones subversivas.

Sitio web de banksy

¿Quién es Banksy? Su identidad es uno de los secretos mejor guardados del mundo del arte. Activo desde los años 90, su obra surgió del movimiento underground de su ciudad natal, Bristol, que implicaba colaboraciones entre artistas y músicos.

Este mural, realizado inicialmente en el puente de Waterloo, así como en otros lugares de Londres, es una de las obras más icónicas de Banksy. En el mural original aparece una niña con la mano extendida hacia un globo rojo con forma de corazón que se aleja con el viento, y junto a él se lee la frase «Siempre hay esperanza».

Durante una subasta en Sotheby’s en 2018, una copia enmarcada de la obra se subastó por 1,04 millones de libras. La mayor sorpresa llegó unos minutos después, cuando una trituradora mecánica escondida dentro del marco cobró vida, destruyendo parcialmente la obra. La «nueva» creación pasó a llamarse «El amor está en la papelera».

Esta obra, en la que dos policías de uniforme se besan apasionadamente, fue pintada en la pared de un bar de Brighton en 2004. Tras sufrir varios actos de vandalismo, el propietario del bar decidió retirarla y sustituirla por una copia, y posteriormente vendió el original en una subasta en Miami.

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