Día del diseñador gráfico

Día del diseñador gráfico

Cuaderno de bocetos

¿No es la retrospectiva siempre 20/20? Si pudieras viajar en el tiempo y dar a los más jóvenes algunos consejos. Nada que altere el continuo espacio-temporal, por supuesto, sólo algunos consejos que te ayuden a evitar algunos errores costosos y dolorosos.

Podrías haber evitado algunos malos tratos, mantenerte alejado de los problemas más a menudo y quizás llegar a las decisiones de la vida un poco más rápido. Aunque una máquina del tiempo está bastante fuera de nuestro alcance en este momento, puedes tener lo siguiente mejor cuando se trata de convertirte en diseñador gráfico, ¡sin ningún riesgo de efectos catastróficos de viaje en el tiempo!

Si estás pensando en estudiar Diseño Gráfico, ¿por qué no mirar un poco más hacia el futuro para asegurarte de que estás haciendo una inversión inteligente en una gran carrera? Hemos reunido a expertos en diseño gráfico para que compartan algunas de las cosas que desearían haber sabido antes de entrar en este campo. Y para facilitar las cosas, hemos recopilado la información en una útil lista.

Las carreras centradas en la creatividad ofrecen a los profesionales la posibilidad de ejercitar sus habilidades artísticas en un trabajo diario, pero eso no significa que puedas hacer lo que quieras todo el tiempo. «Ser diseñador gráfico profesional tiene tanto que ver con el trabajo tedioso y aburrido como con la creación de marcas geniales que requieren mucha creatividad», dice Natalie Downey, diseñadora sénior de Duckpin.

Habilidades necesarias para ser diseñador gráfico

Hace poco me reuní con una amiga autónoma y me dijo que la parte más frustrante de su trabajo era trabajar con clientes que no entienden cómo es el trabajo diario de un diseñador gráfico.

A diferencia de los servicios de diseño gráfico, en los que los gestores de proyectos asignan las tareas diarias, los autónomos tienen que autogestionarse en función de su lista de clientes, lo que significa que su agenda de trabajo siempre está sujeta a adaptaciones de última hora.

Utilizar un software de gestión de proyectos como Gruup, Asana, Monday o Trello puede ser una gran ventaja, ya que permite a los colaboradores externos (como clientes u otros autónomos) estar al tanto del proyecto.

Ya sea un freelance o un trabajador de agencia, el día de todo diseñador gráfico comienza hablando con los clientes.  A menudo nos dan su opinión sobre el trabajo realizado hasta el momento y nos ofrecen una estimación de la hora de llegada del proyecto terminado.

Hay días en los que todo va sobre ruedas si el diseñador tiene unas instrucciones claras y le llega la inspiración creativa. Otros días, la investigación es interminable y hay docenas de conceptos e ideas, ninguna de las cuales satisface plenamente al cliente.

¿qué hace un diseñador gráfico?

Los diseñadores gráficos son comunicadores visuales que crean conceptos a mano o utilizando programas informáticos especializados en diseño gráfico. Comunican ideas para inspirar, informar o cautivar a los consumidores a través de formas de arte tanto físicas como virtuales que incluyen imágenes, palabras o gráficos. Mediante la comunicación constante con clientes, consumidores y otros diseñadores, se aseguran de que sus diseños reflejen con precisión el mensaje deseado y expresen la información con eficacia.

Los diseñadores gráficos combinan el arte y la tecnología para comunicar ideas utilizando una variedad de elementos de diseño para conseguir efectos artísticos o decorativos. Desarrollan el diseño general y la producción de anuncios, folletos, revistas e informes corporativos. Suelen empezar produciendo ilustraciones aproximadas de las ideas de diseño, ya sea haciendo bocetos a mano o utilizando un programa informático.

El objetivo final de un diseñador gráfico es hacer que la empresa que le ha contratado sea reconocible y destacada. Mediante el uso de texto, imágenes y una variedad de medios, comunican una idea o identidad concreta que se utilizará en la publicidad y las promociones. Los medios pueden incluir tipos de letra, tamaño, formas, colores, diseño de impresión, fotografía, animación, logotipos y vallas publicitarias.

Diseño web

El miércoles pasado fuimos a la antigua escuela de Claire (Bassaleg Comprehensive) para asistir a una feria de carreras para los estudiantes que eligen sus opciones de GCSE y A-Level. Además de charlar con futuros entusiastas del diseño gráfico, también echamos un vistazo a los pasillos por nostalgia, comprobamos los cotilleos de 2019 en las paredes de los baños y fingimos estar «con los chicos» durante unas horas. (Cabe decir que no engañamos a nadie).

Si echamos la vista atrás a cuando éramos jóvenes estudiantes, recordamos los muchos correos electrónicos enviados a los estudios para pedir experiencia laboral y cualquier consejo disponible. Claire envió su currículum por correo y todavía tiene archivadas sus cartas de respuesta (para volver a consultar los diseños de los membretes). De hecho, tanto yo (Lauren) como James conseguimos nuestros puestos de trabajo en Parade gracias a las oportunidades de experiencia laboral.

Desde creativos dispuestos a compartir su experiencia y sus consejos hasta libros y sitios web útiles, todos hemos recibido una buena dosis de ayuda en nuestro camino para convertirnos en diseñadores gráficos. Por eso, siempre que hay una oportunidad de ayudar a la próxima generación de creativos, nos gusta intentar devolver lo más posible. Por eso hemos creado una breve guía para ayudarte a entrar en el mundo del diseño gráfico:

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